Светлана Кошкарова.

Дело Ленина живет?

Газета «КИК» 16.06.2000

На макушке лета необыкновенно оживилась художественная жизнь в Кургане. Главными виновниками культурной реанимации горожан выступили Центр современного искусства и дружественный ему австрийский художественный журнал «State of the Art». Художественные акции, затеянные ими в соавторстве, как всегда отличались оригинальностью и полетом творческой фантазии, были приправлены авантюризмом и не лишены курьезности.

В уик-энд 8 и 9 июля ЦСИ вывез курганских, новосибир­ских и австрийских художни­ков, а также некоторое число им сочувствующих на акцию «Европа плюс Азия» в Челябинскую область. Отметившись художественным образом на границе между двумя частями света, арт-путешественники устроили акцию на пограничной полосе, а затем отправились на отдых к берегам жи­вописного озера Тургояк.

На прошедшей неделе все тот же творческий состав и осведомленная публика собрались на симпозиум «Искусство и социокультурная ситуация». Поскольку главной темой обсуждения, жарких дискуссий и нетрадиционно занимательных арт-докладов стал ленинский план монументальной пропаганды в искусстве, то и место для симпозиума логически перенеслось на площадь имени Ленина, непосредственно в тень монумента. Трибуны наконец-то оказались востребованными по практически забытому предназначению.

Идею симпозиума в Курган привезли представители австрийского журнала « State of the Art «. Редактор журнала Хуго Хендельбрехт и куратор Елена Лапшина представили курганскую акцию как вторую часть симпозиума, имевшего место в Австрии. Кстати, развитию актуального искусства, столь любимого нашим ЦСИ, там упорно мешают правые силы. В Кургане же со свободой творчества и самовыражения намного проще, и одна из задач организаторов - объединение всех причастных к искусству (художников, кураторов, музей­ных работников, искусствоведов, журналистов) - была с легкостью выполнена. Представители каждой категории высказали свой взгляд и на идеи Ленина, и на положение ис­кусства, и на место художника в нем.

Представитель новосибирско­го художественного авангарда Константин Скотников ратовал одновременно и за сепаратизм, и за объединение художников. Охваченные идеями объединения молодых интересных творцов по всему миру, новосибирцы пообещали найти их в Улан-Баторе, Пхеньяне, Шанхае, Пекине и даже в Грозном. «Перспективы зависят от нашей творческой и коммуникативной активности! Худож­ник - это человек, который из жизни делает искусство», - резюмировал докладчик..

Собственно ленинскому плану монументальной пропаганды посвятил свое эмоциональное выступление искусствовед Анатолий Львов, представив все факты за абсолютный провал ленинских намерений. Единственный выполненный пункт - снос памятников по всей стране. Предпосылки провала, по мнению выступающего: кардинальная замена старого новым (вместо снесенных должны были быть установлены 50 памятников, утвержденных совнарком отменена конкурсной основы (в результате чего каждый город населяли совершенно идентичные Ленины и Гоголи) и обезличивание памятников. Пропагандируя идеи, а не личности, памятники стали не более, чем их знаками и знаками эпохи.

«Лица необщим выраженьем» отличаются и курганские монументы, да и излишняя политизированность не оставляет надежды на проблески человеческого в курганской архитектуре. Единственным светлым и лирическим моментом на этом фоне выглядят разве что читающие подруги в скверике «Гулливера». Все чаше в последнее время курганские памятники становятся объектами вандализма, если попросту не исчезают с привычных мест. Памятник основателю города Тимофею Невежину имеет реальные шансы остаться лишь в памяти старожилов, хотя его имя для города, казалось бы, более актуально, чем монументы революционным вождям бывшей республики Советов. Кстати, о республике, когда-то на ленинском монументе через надпись «Республика Советов будет стоять вечно» очень символично прошла трещина, отметив недолговечность эпохи.

Приговор же ленинскому плану в устах известного искусствоведа звучал так: «Искусство и пропаганда несовмести­мы».

В нескучных докладах других выступавших развенчивались губительная власть рекламы и курганские мифы о воинах-

интернационалистах. Художник Игорь Новиков на ленинский лозунг «Искусство принадлежит народу» выдвинул альтернативный: «Художники должны отобрать у народа искусство себе». В воздухе стало попахивать культурной революцией в отдельно взятом регионе. -Но «узок круг наших революционеров», - справедливо заметила работник художественного музея, окидывая взглядом немногочисленную толпу собравшихся на ленинской трибуне.

Отсутствие в городе художественно активной молодежи, заинтересованного студенчества - еще одна проблема, всплывшая во время симпозиума.

И, наконец, кульминацией симпозиума и настоящей одой вождю пролетариата стала заключительная речь Романа Мялицына, одного из руководителей Центра современного искусства. Не согласившись со всеми доселе выступавшими и потрясая томиком биографии Ленина 60-го года издания, Роман зачитал вслух особо по­любившиеся места: «Искусство должно быть понятно массам, оно должно пробуждать в них художников и развивать их». Докладчик вдохновенно (и не без лукавства) .призывал читать классика: «Вы получите катарсис». Определив Ленина «Фрейдом современного искус­ства» и простирая руки к каменному вождю, заключил: «Я готов часами смотреть и медитировать, глядя на этого великого человека».

Речь имела оглушительный успех у публики и увенчалась шквалом аплодисментов и шумным весельем, зарядив всех присутствующих если уж не идеями монументальности, то хотя бы отличным и твор­ческим настроением.

Затем собравшиеся перебрались в галерею ЦСИ, где состоялась презентация выставки-акции Вадима Осадчего «Искусство принадлежит народу» и других проектов художников центра.